香港画坛是一个巨大的艺术熔炉，聚宝炼金，人才济济，藏龙卧虎，气象万千，一派欣欣向荣。笔者所认识的一位资深的著名画家何少中先生，便是其中的佼佼者，在画坛中较为典型。笔者与之认识几十年，是交往较多的朋友，一直非常欣赏他创作的绘画作品。

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何少中先生香港出生，毕业于香港理工大学设计系及广州美术学院油画创作研究硕士。

现为香港油画研究会理事、中国画学会香港会员、香港艺术创作研究院理事。作品入选及展览有：作品《东方墨韵》参加「2016 港沪水墨艺术交流展」，作品《墨韵天趣》参加「香港水墨艺术展 2016」。另外举办「《六艺、传承》油画展个展」2018，「《形、色》水墨个展」2018，参加《香港牵动我的心》主题画展邀请展。有作品被荷兰美术馆 「东方艺术部」收藏、以及一些作品被香港大学美术馆、香港艺术馆、香港一新美术馆、香港天趣当代艺术馆收藏。

何少中亦有参加中国美协邀请的全国油画展、《【吾土吾民】》系列油画邀请展，作品入选广东当代油画艺术展、水墨画及油画三届全国美展、全球水墨大展。

雪山、印象之十 （水墨）

笔者作为「艺术香港」特约记者，长期关注何少中先生的绘画艺术作品。他是一位在绘画艺术创作上较为全面多才多艺的画家。在香港画坛参与开创中国当代艺术的新传统，恰恰正是我们艺术家当下努力的新方向。

艺术是需要多元化的表现，需要百花齐放。那么，艺术的形态与艺术的表现形式和处理方法，就必然需要有不同的观点和不同的表现形式。画家在艺术创作中，就不能只用单一的创作方向与方法。综观何少中先生历年来的绘画作品，笔者所得的结论就是多元艺术的多彩多姿和变化万千。

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何少中先生现时在艺术上，仍然是富于旺盛的创作力。他对当代油画有他自己个人独特的绘画艺术诠释方式，充满着激情。近年创作的那些特别自我的抽象画，作品既有中西方绘画的融合与借鉴，而又有达到作品在绘画构成上的美感，他都能乐而为之。他的抽象油画具有中国画的韵味，却又汇入西洋画的意念，这种中西方式相互融合，华洋巧妙地相交，构成了他在抽象油画的画面处置上，具有形式美的表现。他油画简洁的形、丰富的色彩、画面的节奏感和肌理相互融合。笔触奔放，却不凌乱，很有秩序感。 由画面就能看出画家的内心境界很大气。 仔细看细节，有很多变化和磨砺。 使画面清新明快，赋有诗意，格外显得耀眼醒目。画面透露出灵动、丰富、概括的抽象视觉元素，让观者读画时感到震撼，触感至思绪翻腾，浮想联翩。

何少中先生的艺术以抽象为概括，以西洋形式为表现。却又隐隐展现着古典的气质和中国的文脉。 他的绘画里西方的理性精神与东方的感性情怀时而并行，时而碰撞，时而融合。同时创造了有些对比性的东西，一个具有诗性的空间， 这空间可以让人天马行空，展开想象的翅膀飞翔。

山水印象之十 （水墨）

何少中先生在大学时期，修读设计专业，何少中的绘画作品，善于运用设计构成，营造出属于自己的抽象写意世界，给香港艺术社会一个大贡献。

笔者认为，若要谈论何少中先生的绘画作品，就得把分析的视野，站立于历史的角度。从世界抽象艺术的发展历史观察，最早见于康定斯基的作品。它是由各种反传统的艺术影响融合而来，特别是由野兽派、立体派中演变而来。实际上野兽派和立体派促进了形与色的艺术概念独立发展，是康定斯基进而发现了它的奥妙。康定斯基在 1910 年画了第一幅断然抽象的水彩画，是一幅无具象愿望的、充满活力的重迭色点。康定斯基的创造性发明是从音乐中获得美学启迪。后来，捷克人库普卡直接从音乐中获取灵感进行抽象艺术创作。人称他是音乐主义画家鼻祖，后来他们共同组成抽象派。而何少中先生恰恰就崇尚西方古典音乐的爱好者，乐曲让他触动心灵，驱使他在创作表现画面时洋溢音乐的共震韵律。

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何少中先生的抽象绘画，用心绪画出了音乐的感觉。 可以看出艺术家本人对古典音乐是极其迷恋的，他在音乐体验感受中，画出这种很有丰富旋律的抽象绘画。

人们都知道，油画最早产生于欧洲，是西方重要的艺术表现形式。但是当其成为国际艺术的媒材时，油画创作的多元化与其自身的媒材特点并无太大关系，而是跟创作油画的艺术家身份有着密切的关系。艺术家成长的背景不同，文化修养的影响不可避免地通过作品显现出来。欣赏绘画作品，就需从画家的学历修养与文化积累中深入探讨。

理念上，何少中先生在香港理工大学和广州美院两所高校，研修过设计理论和油画创作。分析何少中先生的绘画作品，可以见到在设计基础教学的抽象思维训练中，那种用非常态的观测模式的培养，是至关重要的。创新需要灵感，所谓灵感，就是一种近乎无意识或潜意识的非逻辑式的创造性思维活动，是对某些问题持久思考以后突然产生的思想火花。抽象艺术一般被理解为是一种不描述自然世界的艺术，反而是透过形状和颜色以主观方式来表达的艺术。这类艺术因为改变视觉的惯常性观察，将为画家的想象空间提供了无限契机，只有在视觉和心觉的统观下，捕获新颖的意象才使抽象成为可能，从而生发出的种种视觉意像，在整体的有机构成中，才能成就艺术自身的意义。抽像的本义是指人在认识世界的思维活动中，对事物表象因素的舍弃，以及对事物本质因素的抽取。应用于美术领域，便有了人们所见识的抽象性艺术、抽象主义、抽象派等概念。

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总之，在欣赏抽象画时，把形象、色彩、线条及空间这些组成抽象艺术的元素，幻化成等同音乐般对内在情感的真实感受，用心灵去体会它带给自己的冲击，用情绪去感受画家要传达出来的讯息，相信自己的直觉，无需强加辨识，最终将与之产生共鸣的美，欣赏抽象艺术没有所谓的标准答案，这也是抽象艺术最有意思的地方。它的答案是需要画家和观众共同完成的，欣赏抽象画重要在于打开心扉。让我们广大读者与画家一道，进入何少中抽象绘画的艺术世界中傲游。

二零二三年七月

写于香港赛马会创意艺术中心工作室