「天地氤氳，萬物化醇。」置身於大自然，對花寫照時，我充分感受到世間萬物的奇妙生機和多姿多彩，驚歎於造物主的創造力。

靜坐在畫桌前，拿起畫筆時，神奇的大自然帶給我無盡的感悟和紛繁的靈感，令我徜徉於藝術的世界流連忘返。

玉簪飄香 2019年 135 x 66cm 紙本

在中國畫創作中，我對沒骨畫情有獨鐘。傳統的中國畫，自六朝以來，講究「氣韻生動」「骨法用筆」，強調以線條勾勒對象輪廓，複以墨色或色彩描繪物象的神韻，而沒骨畫則隱沒了體現骨法的線條，以色為骨，將運筆和設色有機地融合在一起。沒骨畫並非無骨，而是以作品中物象的邊緣或色塊間色粉衝撞的自然痕跡，作為塑造堆砌作品內在結構的「天然筆線」，因此得名沒骨畫。

近年來的創作，我聚焦於以南國熱帶植物花卉為主題的沒骨畫。作品注重追求唯美，表現雅靜與清淡之美，將自己對大自然萬物的熱愛，融入筆下，利用沖、漬、點、染等技法，增加畫面的空間感、色彩的厚重感和現代情趣，逐步形成結構縝密而筆路靈活、炫美華麗中透露著秀逸純情的個人繪畫風格。

香影满庭 2012年 180x90cm 纸本

將花卉作為獨特的個性化的視覺形象，以沉厚的設色，描繪出和諧、美好、多彩、繽紛的花境，帶人走進「物我兩忘」的「化境」是我的創作追求；反復在作品中傳達對生命敬畏、對自然禮贊、對美好嚮往的立意，強化作品中的審美意境與藝術格調，努力將清雅高潔、萬籟和鳴的藝術享受傳遞給觀眾是我的藝術理念。

颐和园佛香阁 2018年 180x90cm 纸本

「外師造化，中得心源。」藝術創作離不開繁複艱苦的現場寫生的積累與提煉。我堅信高質量的寫生是對現實表現對象的一種創造性把握，是藝術創造的來源，只有基於寫生而生髮的創作實踐才是有生命力的藝術創造。遵循這個宗旨，我依託於中國熱帶雨林藝術研究院，多次深入西雙版納的熱帶雨林，觀察、寫生。不顧天氣炎和熱蚊蟲叮咬，收穫了最為生動的畫稿。也曾到老撾、柬埔寨等地的熱帶雨林，忘我投入大自然的懷抱，全身心地體驗身邊那些神奇景象與蓬勃生機帶給我的震撼與感動，激發自己藝術創作的原動力與靈感。

風吹懸鈴動 蝶舞奇花香 中國畫 136 x 68cm 紙本

2019年春，受中國美術家協會選派，我赴法國巴黎藝術城呂霞光工作室進行訪學研修。在巴黎這座世界藝術之都以及歐洲多地，我遍訪了40餘家著名的美術館、博物館，潛心觀摩學習西方美術大師的傳世經典真跡，探尋西方美術的真諦，琢磨中西藝術風格的異同，體會各自的藝術優長。我還重點在法國南部以及荷蘭、西班牙、葡萄牙等地采風、寫生，繪製了大量花卉與風景寫生稿，拍攝了上萬張照片，為以後的創作收集積累了大量的資料。在巴黎藝術城舉辦的個人交流展覽，展出了我在歐洲采風期間的多幅寫生畫稿，既有花卉寫生，也有風景寫生，並與觀展的外國藝術家進行了深入交流。通過這次訪學交流，我收穫巨大，不僅開拓了藝術視野，更在學習之餘思考了很多問題，對自己的藝術創作之路產生深遠而又重大的影響。

金蓮生輝 2020年 136 x 66cm 紙本

我知道，在這大千世界裏，藝術創作沒有捷徑可走，因此時刻提醒自己，走進自然，遠離浮躁，沉下心來，專注傾聽大自然的訴說，用心靈去感受，用靈魂去體驗，透過紛繁複雜的表像，捕捉自然的永恆美，感悟人性的真善美，探尋人與自然的和諧美，用心靈去體會藝術的真諦。只要踏踏實實地埋頭耕耘，明天就會有新的希望和收穫。